Eduardo Garrido
New member
Queridos amigos,
el pasado més de Abril se cumplieron 20 años de la desaparición del insigne compositor y guitarrista venezolano Antonio Lauro (Ciudad Bolívar, 1917 - Caracas, 1986), creador de un universo sonoro tan bello como necesario en el panorama de la guitarrística Iberoamericana.
Su padre, un inmigrante italiano llamado Antonio Lauro, fué barbero y músico. Lauro pronto comenzó su carrera musical (piano y composición) en la Academia de Música y Declamación, donde estudió con el compositor Vicente Emilio Sojo (1887-1974). En 1932 escuchó en Caracas un concierto de Agustín Barrios, y quedó tan impresionado que decidió dedicarse por entero al estudio de la guitarra, abandonando el piano y el violín.
En 1933 estudió con Raúl Borges (1888-1967), creador de la escuela guitarrística venezolana, quien le introdujo en el repertorio clásico tradicional. En la siguiente década, Borges tendría alumnos como Rodrigo Riera, José Rafael Cisneros y Alirio Díaz, quienes después fueron los primeros difusores de la obra de Lauro.
Integró dos importantes grupos de cámara: el trío "Los Cantores del Trópico" (1935-43), junto con Marco Tulio Maristani y Manuel Enrique Pérez Díaz y en 1945, el legendario "Trio Raúl Borges", junto a Flamínia De Sola y Manuel Enrique Pérez Díaz/Antonio Ochoa, recorriendo gran parte de Centro y Sudamerica.
Víctima de persecución política por la junta militar del General Marcos Pérez Jiménez, estuvo preso durante los años 1951 y 1952, tiempo en que escribió dos obras importantes: la Suite Venezolana y la Sonata.
Obtuvo los Premios Oficiales de Música en los años 1947, 1948 y 1950, además de tres premios «Vicente Emilio Sojo» correspondientes a los años 1948, 1955 y 1957. Poco antes de su muerte recibió el Premio Nacional de Música (1986).
Fué profesor de guitarra en varias Escuelas prestigiosas de Venezuela, como el Conservatorio 'Juan José Landaeta', así como presidente de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.
Aún siendo reacio a tocar en público, fué convencido por amigos y colegas a realizar una gira por América y Europa en 1980, que culminó con un triunfante concierto en el Wigmore Hall de Londres.
Con estas palabras definiría Antonio Lauro el objetivo de su obra y su pensamiento artístico: "Yo me he hecho el propósito de cultivar el Nacionalismo, primero, por verdadero placer y segundo, por el mayor placer de molestar a los enemigos de mi nacionalidad".
Desde aquí, esperamos que su genial obra siga suscitando el mismo interés que siempre, puesto que lo bueno es atemporal...
Un saludo.
el pasado més de Abril se cumplieron 20 años de la desaparición del insigne compositor y guitarrista venezolano Antonio Lauro (Ciudad Bolívar, 1917 - Caracas, 1986), creador de un universo sonoro tan bello como necesario en el panorama de la guitarrística Iberoamericana.
Su padre, un inmigrante italiano llamado Antonio Lauro, fué barbero y músico. Lauro pronto comenzó su carrera musical (piano y composición) en la Academia de Música y Declamación, donde estudió con el compositor Vicente Emilio Sojo (1887-1974). En 1932 escuchó en Caracas un concierto de Agustín Barrios, y quedó tan impresionado que decidió dedicarse por entero al estudio de la guitarra, abandonando el piano y el violín.
En 1933 estudió con Raúl Borges (1888-1967), creador de la escuela guitarrística venezolana, quien le introdujo en el repertorio clásico tradicional. En la siguiente década, Borges tendría alumnos como Rodrigo Riera, José Rafael Cisneros y Alirio Díaz, quienes después fueron los primeros difusores de la obra de Lauro.
Integró dos importantes grupos de cámara: el trío "Los Cantores del Trópico" (1935-43), junto con Marco Tulio Maristani y Manuel Enrique Pérez Díaz y en 1945, el legendario "Trio Raúl Borges", junto a Flamínia De Sola y Manuel Enrique Pérez Díaz/Antonio Ochoa, recorriendo gran parte de Centro y Sudamerica.
Víctima de persecución política por la junta militar del General Marcos Pérez Jiménez, estuvo preso durante los años 1951 y 1952, tiempo en que escribió dos obras importantes: la Suite Venezolana y la Sonata.
Obtuvo los Premios Oficiales de Música en los años 1947, 1948 y 1950, además de tres premios «Vicente Emilio Sojo» correspondientes a los años 1948, 1955 y 1957. Poco antes de su muerte recibió el Premio Nacional de Música (1986).
Fué profesor de guitarra en varias Escuelas prestigiosas de Venezuela, como el Conservatorio 'Juan José Landaeta', así como presidente de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.
Aún siendo reacio a tocar en público, fué convencido por amigos y colegas a realizar una gira por América y Europa en 1980, que culminó con un triunfante concierto en el Wigmore Hall de Londres.
Con estas palabras definiría Antonio Lauro el objetivo de su obra y su pensamiento artístico: "Yo me he hecho el propósito de cultivar el Nacionalismo, primero, por verdadero placer y segundo, por el mayor placer de molestar a los enemigos de mi nacionalidad".
Desde aquí, esperamos que su genial obra siga suscitando el mismo interés que siempre, puesto que lo bueno es atemporal...
Un saludo.
