Jornadas sobre Julian Bream en el Festival de Córdoba

<img src="https://guitarra.artepulsado.com/gifsyfo/noticias/bream.jpg" border="1" align="right" style="margin-left: 5px;">Como ya nos señalaba Julio Gimeno aquí, el próximo 8 de Julio comienzan, al amparo del Festival de guitarra de Córdoba, las séptimas jornadas de estudio: nombres propios de la guitarra, que este año giran en torno a la figura del insigne guitarrista inglés Julian Bream.

Este es el programa:


El año pasado seguimos las jornadas sobre Torres con mucho interés aquí en el foro. Este curso haremos lo mismo narrando con todo detalle todo lo que ocurra durante estas jornadas, únicas en su género en nuestro país.

Más información en este enlace.

Un cordial saludo:

Óscar López Rogado :adios:

Magnífico arranque de las Jornadas de Estudio de este año.

Os dejo, como anticipo, la siguiente información que aparece en la prensa de hoy. (Diario El Día de Córdoba).

http://www.eldiadecordoba.es/articl...te/la/guitarra/instrumento/orquestalquot.html

Hola desde Ciudad Real!!!

Tengo una pregunta:¿ se puede asistir a alguno de los eventos del programa libremente, o hay que estar inscrito en el curso o pagar por ello?

Muchas gracias!! Hasta luego :adios:

Julian Bream....por decisión propia, se ha retirado del circuito de conciertos, según lo declara el mismo en su DVD "mi vida en la musica".
Hermoso DVD...pero más hermoso aún ,el otro que tiene : ¡Guitarra!....para uno que no conoce España...¡que maravilla! (sin desmerecer a mi Chile natal que, en geografía física...tiene mucho parecido con la Madre Patria). Pero esa arquitectura española ,torreones de piedra seculares....etc. para quedar absorto.
Hoy entonces, el cetro quizas lo tenga John Williams...cuyo DVD en Sevilla es hermosisimo también...
¡Cuanto ha avanzado la guitarra desde los tiempos de Segovia ! ( cuyo DVD muestra Granada, Sevilla, la Alhambra...y su enorme casa en Los Olivos.
Quizas sea arbitrario hablar de "cetro" hoy son muchos los grandes grandes...y de varios paises...desde Japón a America Latina, y america del Norte (pienso enel canadiense Norbert Kraff)
saluidos

emejota dijo:

Tengo una pregunta:¿ se puede asistir a alguno de los eventos del programa libremente, o hay que estar inscrito en el curso o pagar por ello?

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Amiga emejota,

Las conferencias de las Jornadas sobre Bream son de entrada libre. Dentro de unas horas podremos escuchar al maestro Leo Brouwer en una charla con el sugerente título de "Bream: disidente de la era Segovia".

Julio Gimeno dijo:

Dentro de unas horas podremos escuchar al maestro Leo Brouwer en una charla con el sugerente título de "Bream: disidente de la era Segovia".

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Queridos amigos,

La conferencia del maestro Brouwer no ha defraudado, ha sido magnífica.

Hoy, Jan de Kloe dará una charla con el título "Julian Bream, su repertorio". Óscar López nos está preparando un amplio reportaje fotográfico de todas las actividades del Festival y alguna sorpresa más. Seguiremos informando.

Queridos amigos,

La conferencia de ayer, del Sr. Jan de Kloe, estuvo ampliamente ilustrada con una muy elaborada presentación multimedia.

Hoy le toca el turno a Javier Suárez-Pajares cuya conferencia se titula: "Joaquín Rodrigo y Julian Bream: aspectos de una relación". Se trata de un tema controvertido ya que en un momento de su carrera Julian Bream solicitó una obra a Joaquín Rodrigo, pero el gran guitarrista inglés no quedó satisfecho con la pieza que finalmente le envió Rodrigo.

Hola!!

Muchas gracias por tu ayuda, Julio. Si puedo me pasaré por alguno de los eventos, ya he tomado nota del sitio y de la hora donde se realizarán.

Un saludo:adios:

Las Jornadas que este año dedica el festival a Julian Bream están resultando muy interesantes.

Os adelanto algunas imágenes de la presentación de las jornadas (8 de julio), con la mesa Redonda titulada: «Julian Bream. Embajador de la Música Española».

Quiero destacar la numerosa asistencia de público a las Jornadas de este año, Jornadas que estrenan sede: la preciosa sala Mudéjar del Rectorado de la Universidad de Córdoba.

Julio Gimeno dijo:

Hoy le toca el turno a Javier Suárez-Pajares cuya conferencia se titula: "Joaquín Rodrigo y Julian Bream: aspectos de una relación". Se trata de un tema controvertido ya que en un momento de su carrera Julian Bream solicitó una obra a Joaquín Rodrigo, pero el gran guitarrista inglés no quedó satisfecho con la pieza que finalmente le envió Rodrigo.

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Queridos amigos,

Excelente la charla de Javier Suárez-Pajares. Sorprendente fue enterarnos de que la obra rechazada por Bream fue la "Sonata giocosa". La carta que el joven Bream le envió a Rodrigo tras recibir el manuscrito es un documento de gran interés.

Hoy se cierran las Jornadas con una conferencia de Graham Wade titulada "El arte de Julian Bream". El Sr. Wade acaba de publicar un libro de título similar: The Art of Julian Bream.

Hola amigos,

Esta tarde concluyen las Jornadas de estudio del Festival.

Para todos aquellos que no han podido asistir a las distintas sesiones y hasta que se publique el libro, en la próxima edición, me gustaría compartir con vosotros algunas de las ideas que se han expuesto. No pretendo ser exhaustivo y, aún menos, infalible. Pido disculpas de antemano si he interpretado mal algún dato o idea.


Julio Gimeno, después de la apertura del acto por parte del representante municipal (Rafael Blanco), nos regaló a los presentes un breve "bosquejo biográfico" de Julian Bream, y en especial, de los inicios de su carrera.

Nos contó, por ejemplo, que Bream se inició con una guitarra Salvador Ibañez, con cuerdas de tripa, y estudiando métodos de guitarra de finales del XIX. Un disco de Andrés Segovia, en el que el guitarrista andaluz interpreta Recuerdos de la Alhambra de Tárrega, marcó profundamente al joven Bream. Es curioso constatar como en la biografía de todos los grandes guitarristas casi siempre encontramos la influencia decisiva de otro intérprete, ya sea a través de un concierto o, como en este caso, de una grabación, dejando en el primero una huella imborrable que le espoleará para el resto de su carrera.

Precisamente de la relación de Bream con Segovia, Julio nos contó algunas anécdotas deliciosas, que ilustran muy bien ambas personalidades.

Julio Gimeno. FOTO: Óscar López​

Por su parte José L. Romanillos nos contó sus experiencias personales con Bream. Al parecer, la primera vez que se encontraron fue en los pasillos de un teatro con ocasión de un concierto de John Williams.

Cosas del destino, con el tiempo, Bream y Romanillos, llegaron a ser vecinos, lo que propició un contacto muy fluido entre ambos. Bream tocó a lo largo de su carrera varias guitarras de Romanillos, pero fue la que le hizo el guitarrero español en 1973, compañera de Bream durante 15 o 16 años, la que le reportó un importante prestigio internacional como guitarrero.

Para Romanillos "la calidad humana de Bream está a la altura de su calidad artística" y como músico "en cada nota se jugaba parte de su existencia" y prosiguió caracterizando a Bream como "un buscador de Belleza, de una honestidad inquebrantable".

Leo Brower y Javier Suárez-Pajares adelantaron con su intervención, algunas de las ideas que desarrollaron en sus respectivas ponencias. Así que, para no extenderme más, dejo aquí esta breve crónica del primer día.

Continuará...

Queridos amigos,

La segunda de las jornadas de estudio, representó, en mi opinión, uno de los momentos estelares del Festival. Leo Brouwer, muy querido y admirado en Córdoba, congregó a un numeroso público muy atento a lo que el maestro cubano iba a contarnos sobre Julian Bream. Su ponencia tenía el sugerente y provocativo título de

"Bream, disidente de la era Segovia"​

Hablar de Bream y su estética de la disconformidad con el mundo segoviano, no significa para Brouwer una crítica a Segovia, por quien manifiesta sentir mucho respeto, si no la constatación de una realidad.

Para Brouwer "Bream es el artista plural": guitarrista y laudista, tan interesado por la música del renacimiento como por la música de su tiempo.

Un artista que siempre miró hacia los compositores sinfónicos, buscando nuevas obras para guitarra de la máxima calidad posible. Un ejemplo de esto puede ser ilustrado por Takemitsu y su contribución al repertorio guitarrístico de la mano de Bream.

Para Brouwer, Takemitsu es el continuador de Debussy. Su música, "entre los horrores y las maravillas de los años 60", transita sin "rupturas entre oriente y occidente".

Frente a "intérpretes de visión corta" cuyo interés radicaba principalmente en las piezas españolas de postal, o en el repertorio amable de la música iberoamericana, Narciso Yepes y Julian Bream se interesaron por promover e interpretar repertorios más trascendentes. Tal es el caso de la relación de Ohana con Yepes.

Para Brouwer, Maurice Ohana es el continuador de Manuel de Falla y en este sentido debería considerarse a Ohana, puntualiza Brouwer, como un compositor español más.


Brouwer nos fue poniendo algunas audiciones con extractos de música sinfónica de los compositores mencionados.

Para Brouwer no hay nada nuevo en la música. Lo nuevo consiste, en su opinión, "en tratar de manera distinta lo mismo".

Frente a un repertorio de guitarra formado por "piezas cortas", con una serie de "clichés" o lugares comunes de la técnica tradicional, "llenas de color" y "graciosas"... hay un repertorio con "un lenguaje más complejo", que es el que promovieron fundamentalmente artistas como Bream o Yepes.

Según nos relató Brouwer, Bream se interesó por su música tras oír su concierto para violín y orquesta. Bream preguntó al productor jefe de la BBC si el compositor de ese concierto para violín -escuchamos un extracto en la conferencia- era el mismo que el conocido autor de música para guitarra. Y así surgió el encargo del Concierto Elegíaco y la grabación, magistral, de Bream con la RCA VICTOR Chamber Orquesta, con el propio compositor en la dirección.


Continuará...

Para Julian Bream, Leo Brouwer escribió:

- Concierto Elegíaco, (concierto nº 3), en 1986.

- Sonata para guitarra, en 1990.

- Iberia, tres partes orquestadas para guitarra y orquesta, de Albéniz/Brouwer, en 1993.

Sobre el Concierto Elegíaco y Bream, Brouwer nos contó algunas cosas muy interesantes.

Al parecer, poco antes del estreno del Elegíaco, Bream sufrió un terrible accidente de tráfico que le dejó graves lesiones en un brazo. Hasta 6 operaciones quirúrgicas necesitó Bream para ver recuperada la movilidad. Aún a pesar de este serio contratiempo, el guitarrista inglés no cambió las fechas de grabación y, en un acto casi heroico, dejó para la posteridad una grabación histórica; el registro al que hemos hecho referencia en el anterior mensaje.

El Elegíaco es, en palabras de Brouwer, un retrato de la personalidad de Bream. Los cambios expresivos testimonian el carácter mismo del guitarrista británico, "ya enérgico, ya melancólico". El interludio que se interpola entre el primer y tercer movimiento del concierto, con sus ornamentaciones, es un claro homenaje al Bream apasionado de la música del renacimiento y del Barroco

En mi opinión, el encuentro entre Brouwer y Bream, dos de las personalidades más ricas de la música del siglo XX, nos ha legado el que quizás sea, con permiso del Aranjuez de Rodrigo, el concierto para guitarra y orquesta más importante del pasado siglo.

La Iberia de Albéniz/Brouwer fue compuesta para el 60 cumpleaños de Bream. El maestro cubano nos contó que se propuso hacer un ejercicio de estilo partiendo de los modelos de Arbós y la sonoridad de la orquesta de Falla.
Albéniz es uno de los compositores admirados por Brouwer. El maestro cubano hizo unos comentarios muy interesantes acerca de la influencia fundamental de Albéniz en la música europea, ¡Qué pena que no profundizara en esa idea!... se ha hablado mucho sobre la supuesta influencia francesa en el último Albéniz y muy poco sobre la influencia del pianista catalán en la música europea de principios de siglo.

Por último añadir que Leo Brouwer terminó su conferencia agradeciendo a Bream su inmensa labor de acercar la guitarra a los compositores sinfónicos, quienes, en muchos casos, la ignoraban o despreciaban hasta que se toparon con el guitarrista británico.

Por nuestra parte solo nos resta agradecer al maestro Brouwer su brillante participación -ya estoy impaciente por ver la publicación de esta conferencia el año próximo, de la que estas notas son tan solo un breve anticipo- y agradecer también a Julio Gimeno, coordinador de las jornadas, el acierto que ha tenido al invitar a Leo Brouwer.

Muchas gracias por la crónica, Javier.
Coincido con tus expectativas referentes a la publicación.

Un abrazo,
Santiago

Excelente crónica Javier! :clap:

Una verdadera pena -sobre todo como asiduo y amigo del Festival- no haber estado allí...

Yo también ardo en deseos de tener en mis manos el libro de las ponencias!

Un abrazo

Queridos amigos,

Sigo con las crónicas de las Jornadas de Estudio.

El día 10 de Julio le tocó el turno a Jan de Kloe que nos habló de:


Jan de Kloe nos contó el impacto que le supuso su encuentro con Bream en 1976, con motivo de unas clases magistrales que impartía el guitarrista británico.

Kloe repasó algunos momentos claves en la carrera de Bream, llamándonos la atención sobre el repertorio de sus conciertos. El primero de ellos tuvo lugar el 23 de Junio de 1944 e incluía, entre otras, una obra de Ernest Shand.

Poco después, el guitarrista, folclorista y compositor Holandés Ries de Hilster, le dedicó al joven Bream una obra: prélude

Desde los primeros conciertos, junto a los habituales Sor, Coste, Tárrega, Ponce... de los concertistas de su tiempo, el joven Bream se abría paso con nuevos repertorios: Shand, Hilster, Thorne, Usher...

Entre las curiosidades que nos contó Kloe, citaré brevemente algunas:

- El doctor Perott, primer profesor de guitarra de Bream, tuvo algo que ver en un desafortunado malentendido entre Segovia y Bream.

- Terry Usher prestó su guitarra Hauser al joven Bream.

- En 1947 Bream tocó con una guitarra Panormo.

- Bream tocó con amplificación el concierto de Shand (Concerto Op. 48) en 1948.

- En 1950, Bream "redescubre" la música de Dowland. A este respecto, Kloe señala la importancia de Bream en el renacimiento del Laúd y la restitución de su música, durante la segunda mitad del siglo XX.

Estimados amigos,

Permitidme ahora escribir unas breves notas sobre la conferencia de Javier Suárez Pajares, titulada «Joaquín Rodrigo y Juliam Bream: Aspectos de una relación» y que representó, en mi opinión, otro de los momentos estelares de las Jornadas de estudio.

Suárez Pajares es uno de nuestros musicólogos más lúcidos; sus libros, sus diversos escritos, sus conferencias... forman un corpus imprescindible para entender muchos aspectos de nuestra música y, en particular, de la evolución de la guitarra española en los últimos dos siglos.



La conferencia de Javier Suárez Pajares giró sobre una carta que Julian Bream envió a Joaquín Rodrigo a finales de la década de los 50. En esa carta el entonces joven guitarrista británico rechazaba, por considerarla "carente de invención" y poco apropiada para su tipo de repertorio, una obra que Rodrigo le había remitido. Diez días después de recibir la carta de Bream, Rodrigo decide dedicar esta obra a Renata Tarragó. La atrevida sinceridad de Bream, aún joven concertista en los inicios de su carrera, ante el autor, consagrado, del Aranjuez, ilustra muy bien la personalidad del guitarrista. En opinión de Suárez Pajares la obra que Rodrigo le envió fue la Sonata Giocosa, algo que viene a añadir aún más sorpresa al hecho; la Sonata Giocosa no es precisamente una obra menor dentro del catálogo de Rodrigo, y, por supuesto, no se puede acusar de carente de invención. Otra obra de Rodrigo, quizás poco afortunada, por título Sonata a la española, podría encajar mejor con la reacción de Bream. En cualquier caso, el hecho resulta revelador.

Los años 50 representan para Bream los inicios de su carrera, mientras que para Rodrigo supusieron la consolidación de su fama internacional, sobre todo gracias al "terribe impacto" del Concierto de Aranjuez. El "acuerdo tácito" entre Regino Sainz de la Maza y Rodrigo sobre la exclusividad del primero para interpretar el Aranjuez, termina en el año 1947. En ese año, Yepes y Argenta la interpretan juntos por primera vez. En 1949 se edita, y poco después Ida presti la estrena en Paris. Finalmente, el estreno en Inglaterra lo haría Julian Bream en 1951, retransmitida por la BBC. Bream tenía tan solo 18 años.


Javier Suárez Pajares nos ofrece varios argumentos:

- El lenguaje Tonal no era del agrado de Bream.

- El "carácter jugetón" de la Sonata, no encajaba con el propio carácter de Bream y sus preferencias estéticas, más dirigidas hacia lo "nocturno y lo elegíaco".

Para Suárez Pajares la relación de Bream con España es una "relación agónica". El guitarrista británico tiene una idea bastante típica de lo español. En este sentido fue muy interesante el análisis que nos mostró Javier Suárez Pajares de la iconografía de las portadas de los discos de Bream, repletas de rejas, claveles y bailarinas...

Por último, y aunque se sale un poco del contenido principal de esta sugerente ponencia, quisiera resaltar una idea que me pareció muy atractiva. Para Suárez Pajares la obra de Rodrigo titulada Por los campos de España, y que está integrada por En los trigales (1939), Entre olivares (1942) y Bajando de la meseta (1954), simboliza el viaje estético realizado por el compositor en esos años, que partiendo del mundo castellano heredado del último Falla, regresa, en una especia de involución, a la Andalucía de estampa.



Con este mensaje termino las crónicas de las Jornadas de Estudio de este año. Otros compromisos adquiridos con el festival me impidieron asistir el día 12 de Julio a la conferencia con la que terminaron las Jornadas, ofrecida por Graham Wade y con el título de
«El Arte de Julian Bream».

Muchas gracias por vuestra atención.

Gracias Javier por tus resúmenes. Ante la desgracia de no haber asistido, nos dejas con los dientes todavía más largos.
Por cierto, no olvidemos estas "obritas":
Nocturnal de Britten
Cinco Bagatelas de Walton
Dedicadas a Bream.

Manuel Millán dijo:

Gracias Javier por tus resúmenes. [...]

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Hola Manuel,

Se me pasó tu mensaje. Gracias por leer las crónicas.
El libro, en el que seguro Julio habrá comenzado a trabajar, nos permitirá disfrutar con calma de estas memorables jornadas.

Javier Muchas Gracias por la info de las jornadas!!!!:guitarris