Jules dijo:
Me he entretenido bastante leyendo sus mensajes. Me gustaria hacer mis propios
comentarios:
1.- Que yo sepa, la musica no comenzó con una partitura. Se inició con sonidos,
un conjunto se sonidos y ritmos agradables que atraía al humano. Y eso sigue
siendo una gran verdad, desde hace miles de años.
2.- Hay gente que puede hablar, aun sin saber gramatica. Hay gente que puede
hacer musica, sin saber leerla.
3.- La musica y el habla existieron aun antes que el lenguaje escrito, ¿porque
demonios se afirma en estas epocas que solo sabe musica aquel que sepa "leer"?
4.- Volviendo al punto 1, la musica se trata de "sonidos" y de nada más. La
partitura es solo un medio que invento el humano para que quedara constancia de esos
sonidos, más no como la fuente de la musica.
Toda esta polémica sobre las partituras no tiene sentido si no nos vamos a la raíz de todo, como ha intentado hacer Jules. La música no es la partitura. Ni la tablatura. No es nada escrito. La música es otra cosa, más parecida al sonido, al silencio y a su organización en el tiempo y en el espacio. Desde el principio fue así y seguirá siéndolo hasta qe se demuestre lo contrario.
Siempre hay alguien qe organiza esa sucesión espacio-temporal, ya sea mientras se toca, o completando de memoria unos esqemas determinados, o grabándola, o escribiéndola, o cualqier cosa qe se nos ocurra. Ese alguien se llama compositor, qe es un tipo de músico como también lo son los musicólogos, los intérpretes, los escuchadores y cuantos se nos ocurra mencionar.
En nuestra cultura occidental llegó un momento en qe se hizo necesario qe la música fuese codificada de tal manera qe permitiese una lectura precisa de lo qe debía sonar. El compositor qería una determinada organización de la materia sonora qe no era posible por medio de la improvisación o por medio de ajustes a esqemas preestablecidos.
Nuestra "notación tradicional" lleva largos siglos en constante evolución. Es fiel reflejo de la práctica compositiva de la mal llamada "música culta" (a la qe habría qe llamar algo parecido a "música cuya escritura resulta indispensable para ser ejecutada"), qe también continúa evolucionando. A nuevos recursos y nuevas técnicas musicales surgen nuevas maneras de emplear la notación. Hoy por hoy, un compositor es capaz de organizar la música qe qiere qe suene cuanto más preciso y más inteligente sea a la hora de escribir una partitura de modo qe la entienda cualqiera qe conozca sus centenarios códigos. Es lo bueno qe tiene, qe es un sistema lo suficientemente abierto para admitir infinidad de matices: altura sonora (microtonos incluídos), dinámica, ritmo, ataqe, carácter, técnicas específicas del instrumento y un largo etcétera. Y para permitir una precisión milimétrica, nada impide adosar al pentagrama cuanto se estime necesario con el fin de asegurar qe esa materia sonora se desenvuelva en el tiempo tal como la ha concebido el compositor. En ese sentido, la partitura ha evolucionado de tal manera qe hoy por hoy es el sistema más perfecto conocido de representación del sonido.
Jules dijo:
5.- Los guitarristas clásicos son muy buenos "interpretes" de la musica escrita. Pero
la mayoria son solo eso..., buenos lectores de musica.
Como has dicho antes, la música no sale de la partitura, sino del qe la ejecuta (y aqí incluímos a los qe la ejecutan en su mente). Por lo tanto el "lector de música" hace música.
Jules dijo:
Eso no significa que puedan
"crear" musica. Quitales la partitura y se pierden.
Todo el mundo necesita una guía para hacer música, sea unos esqemas conocidos de antemano y mentalmente aprendidos o una partitura. Si nos ponemos así, qítales a los músicos flamencos sus esqemas flamencos y se pierden.
Jules dijo:
6.- Creo que lo que las criticas de los llamados "guitarristas cultos" hacia los
guitarristas flamencos es solo envidia escondida. No pueden creer que alguien que
nunca ha pisado un aula, que no sabe los nombres de las escalas, los modos griegos,
intervalos, ni leer notas en el pentagrama, sea mejor musico que ellos.
He visto a guitarristas clásicos con la boca abierta de admiración cuando ven a
alguien como Paco de Lucia, quien nunca fué al conservatorio y aún así maneja la
guitarra con una técnica impecable, una limpieza inaudita y un ritmo increíble, en
definitiva ... haciendo musica.
Es cierto qe en el conservatorio está extendida la idea elitista de qe es más músico el qe mejor lee. No menos elitista qe esa otra, también extendida, de qe el mejor músico es el qe hace gala de "una técnica impecable, una limpieza inaudita y un ritmo increíble"
Jules dijo:
Los signos en papel no son necesarios para crear musica. Solo se necesita crear
sonidos (ideas musicales) que atraigan tu mente, nada que ver con el papel.
Para qe el resultado sonoro sea una obra de la mal llamada música "clásica" la escritura resulta imprescindible. A no ser qe se improvise una fuga, una sonata clásica o algo por el estilo, lo cual es posible pero más qe infrecuente.
Jules dijo:
La polémica seguirá, pues es obvio que los guitarristas cultos nunca aceptaran que
alguien que no lea puntos en papel sea musico, es una paradoja que no pueden
resolver, seria como aceptar que todos los años que pasaron aprendiendo a leer notas y
teoria fueron tiempo perdido.
Qe te lleva a la misma discusión de siempre, lo qe principalmente se viene discutiendo en esta conversación, vamos: no por tener un título bajo el brazo se es mejor arqitecto, fontanero o chapero. Ni siqiera sirve de ayuda. Tampoco los méritos, no lo olvidemos.
Jules dijo:
Nadie les dijo que la musica es principalmente sonido y
creatividad.... y no tinta.
Qe es como decir qe la música no es sandía ni galleta ni habichuelas con papas.
No por perogrullada voy a dejar de estar de acuerdo.
Jules dijo:
No me malinterpreten, no digo que leer musica sea malo, ni tampoco es malo saber
teoria......, tampoco digo que los musicos clasicos no sean buenos, yo admiro a
Agustin Barrios, John Williams, Yepes......, simplemente fabulosos, pero tienen que aceptar que hay gente que puede prescindir del aula para crear musica, tienen algo llamado talento.
Como qe dentro de las aulas también existe el talento.
Y sin la existencia de la partitura Agustín Barrios, John Williams, Yepes, no serían los mismos.
Tampoco el flamenco sería el mismo si hubiera desarrollado un sistema de codificación escrito.
Pero el presente es así.
Jules dijo:
Para mi, Manolo Sanlucar, Paco de Lucia y muchos otros, tienen ya su lugar en el
olimpo de los dioses de la guitarra. El hecho de que algunos de ellos no hayan
tocado una partitura en su vida lo hace mucho mas admirable,
Acabáramos. ¿Ahora eres tú el qe da importancia a la partitura?
Jules dijo:
y por favor... no les quiten el merito que se merecen..... "Son musicos" en toda la extención de la palabra.
Más arriba he llamado músicos incluso a los escuchadores. No seré yo qien ande poniendo y qitando méritos.
Jules dijo:
En cuanto a lo de la partitura vs tablatura, la solución es sencilla......, usar
ambas.
Pero a la vez. En casos concretos, ello puede lograr qe la codificación musical, al menos en el caso de la guitarra, sea mucho más precisa.
Hola Julio, me gustaría poder responderte adecuadamente , pero para esto necesitaría la partitura, aunque no estoy muy seguro de que mis disquisiciones sobre armonia puedan contribuir al tema, de momento he pedido el libro de Lola Fernandez porque estoy seguro que me interesará mucho, dado mi afición pòr el flamenco aunque nuevamente repito que no entiendo, pero si pienso que el flamenco está falto de musicólogos que lo aborden desde la mayor técnica y conocimiento musical, por referir algunas de las cosas disparatadas del flamenco, hoy he visto un CD donde se indicaba que una de las grabaciones tenia un ´Tempo ¨de 250 negras al minuto, los compositores clasicos no solian pasar de 120 máximo 132, y aunque hoy se llegan a tiempos más rápidos (150 o así) jamás he visto barbaridad semejante, es por lo que digo que el flamenco está necesitado de trabajos de es tipo.
