17 Fest Int de Guit José Tomás, 12-26 julio '14 - Villa de Petrer (Alicante), ESPAÑA

[Israel Jaime]

17 Festival Internacional de Guitarra José Tomás - Villa de Petrer
Del 12 al 26 de julio de 2014
Villa de Petrer (Alicante), ESPAÑA

La información se publicará en http://www.guitarrapetrer.com

[pepe payá]

Gracias Israel por el anuncio. Los primeros datos confirmados.

FECHAS DE ACTIVIDADES:
- XIII Concurso Internacional JOSÉ TOMÁS.
Sábado 12. Sorteo
Domingo 13 y Lunes 14 Primera Fase (juvenil y profesional)
Martes 15. Semifinal Profesional y Final Juvenil
Miércoles 16. Final Profesional
Jueves 17. Entrega de Premios

- II Exposición de Instrumentos y documentos históricos, del 12 al 26
- II Feria-exposición de Guitarras, del 24 al 26
- III Convocatoria de la Orquesta Efímera de Guitarras José Tomás, ensayos 16, 17 y 18, concierto 19.

PROFESORES
- Clases Magistrales
Carles TREPAT, Ricardo GALLÉN, Margarita ESCARPA, Àlex GARROBÉ, Zoran DUKIC, José María GALLARDO, Marco SOCIAS, JudicaeL PERROY, Marco SMAILI... (Otros por confirmar)
- Monográficos
Roland DYENS, Pedro CHAMORRO, Marco SOCIAS, Jorge OROZCO... (Otros por confirmar)

En breve toda la información. Conciertos, conferencias, monográficos, Premio Honorífico José Tomás...

www.guitarrapetrer.com

[pepe payá]

TODO PREPARADO - MATRÍCULA ABIERTA

- CURSOS Y MONOGRÁFICOS: http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Evento/Cursos

- CONFERENCIAS-TERTULIAS-PRESENTACIONES: http://www.guitarrapetrer.com/es/201...o/Conferencias

- CONCIERTOS: http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Evento/Conciertos

- CONCURSO JOSÉ TOMÁS: http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Concurso

- ORQUESTA EFÍMERA JOSÉ TOMÁS - HOMENAJE A LEO BROUWER: http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Noticia/Ver/2

- II FERIA EXPOSICIÓN DE GUITARRA: (en construcción) http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Noticia/Ver/4

- Exposición de documentos e instrumentos históricos
LA GUITARRA EN TIEMPOS DE SOR (información en breve)

[pepe payá]

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¡Cerca de las 100 matrículas!

- Últimas plazas:
http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Evento/Cursos

- Si quieres conseguir tu entrada en los conciertos del teatro Cervantes ya están a la venta, consíguelas con el descuento anticipado:
http://xl.ticketea.com/teatrocervantespetrel/index.asp

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- El resto de conciertos son gratuitos
http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Evento/Conciertos

- Si quieres asistir al estreno mundial del CONCIERTO DE PETRER para Guitarra y Orquesta de Simone Iannarelli e interpretado por Àlex Garrobé y la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia dirigida por Francisco Maestre, puedes reservar tu invitación en:
http://www.guitarrapetrer.com/es/2014/Evento/Ver/75

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¡Os esperamos!

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

Estuve en el 17 Festival de Guitarra "José Tomás" de Petrer, aunque -lamentablemente- solo durante la segunda semana, del 21 al 26 de julio de 2014. Un ambiente guitarrístico impresionante, con actividades variadas y la asistencia de mucho público en todas ellas.

Os voy a hacer una breve crónica de las conferencias a las que asistí en esos días.

El lunes, 21 de julio a las 19 horas, tuvo lugar en un aula de la Escuela ECOMUT (el lugar donde se celebraron todas las conferencias a las que asistí) la conferencia de Josep Mª Mangado, "Fernando Sor, aportaciones biográficas recientes e inéditas". Mangado nos trajo nuevas y refrescantes noticias que aclaran muchos aspectos de la vida y obra de Fernando Sor, y todo ello explicado con amenidad y solvencia musicológica.

Mangado nos mostró varios manuscritos de la sonata op. 14 de Sor que se guardan en Montserrat. Una carta de Sor y otra de su hermano, cuando ambos eran funcionarios en Málaga, quejándose porque les bajaron el sueldo a la mitad. El programa de una actuación de Sor en su etapa parisina, en la que tocó un concierto (no sabemos si con orquesta), su arreglo de la obertura del Jeune Henri y alguna cosa más. Documentación sobre la condecoración vaticana a Sor. Hipótesis documentadas de por qué Sor abandonó Francia en 1815, de por qué F. Hullin fue contratada como primera bailarina en Rusia, de por qué Sor tuvo que abandonar este último país, ... y alguna cosa más que se me olvida seguramente.

En definitiva, una más que interesante conferencia que Mangado va a desarrollar en varios artículos que se publicarán próximamente.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

El martes, 22 de julio de 2014, a las 12:30, tuvo lugar la conferencia de Jorge Orozco, "Estanislao Marco (1873-1954), el eslabón perdido de la guitarra". Orozco nos ofreció un entretenido y documentado relato sobre este guitarrista y el sorprendente hallazgo de una colección autógrafa de sus partituras en el rastro.

En su investigación sobre Estanislao Marco, Jorge Orozco ha tenido acceso a varios archivos como el de García de la Rosa, Josefina Cruzado, etc. Por cierto, Jorge Orozco ha identificado a uno de los integrantes de la rondalla que parece que dirigía Tárrega y de la que hablamos aquí.

Según Orozco, uno de los guitarristas de la foto de arriba sería Joaquín García de la Rosa.

Sobre Estanislao Marco, se ha producido un documental del que pudimos ver un tráiler al final de la conferencia.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

El mismo martes, 22 de julio de 2014, a las 19 horas, dio Javier Suárez-Pajares su conferencia: "Una panorámica del Concierto de Aranjuez".

Fue una estupenda conferencia, con un final apoteósico donde Javier Suárez Pajares combinó el cuadro que Gregorio Prieto pintó de Rodrigo y el muro de hielo de la serie Juego de Tronos (!).

Una información que a mí me interesó especialmente fue la de los contactos del guitarrista José Rey de la Torre (1917-1994) con Rodrigo para intentar estrenar el Concierto de Aranjuez en EE.UU. Esos contactos se remontan a diez años antes de que el estreno finalmente tuviese lugar en Cleveland, el 19 de noviembre de 1959.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

El miércoles 23, a las 12:30 horas, le tocó el turno a Cecilia Rodrigo y su conferencia "Todo sobre mi padre". Cecilia Rodrigo mostró en su conferencia varios vídeos de su padre, Joaquín Rodrigo (1901-1999), junto con fotos y datos de interés que Cecilia presentó de forma entrañable, entretenida y, muchas veces, conmovedora.

Cecilia Rodrigo nos contó, entre otras cosas, cómo las partituras en braille que escribía su padre con ayuda de una máquina, están simplificadas. Rodrigo las completaba al dictárselas al copista. Una vez en papel, su mujer las tocaba al piano y Rodrigo le indicaba las correcciones.

Al final del acto, Luis Regidor -desde el público- hizo una serie de inteligentes preguntas a la conferenciante, gracias a las cuales nos enteramos de datos fascinantes sobre Rodrigo, como -por ejemplo- que le gustaban The Beatles, o de que fue en un concierto de su amigo, el pianista de jazz, Tete Montoliu, donde Rodrigo se enteró de que Miles Davis había sacado un disco con un arreglo del Concierto de Aranjuez.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

El miércoles, 23 de julio de 2014, a las 19 horas, tuvo lugar mi conferencia, que titulé "Las sonatas de Fernando Sor".

[Julio Gimeno]

El jueves, 24 de julio de 2014, a las 12:30, el guitarrista y compositor José Mª Gallardo del Rey, dio una conferencia con el título "La noche de su Aranjuez", sobre el apasionante tema del acercamiento de Paco de Lucía al Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo.

Paco de Lucía llamó a Gallardo para que le"pusiese" el Concierto de Aranjuez, ya que él no sabía leer música. Paco quiso tocarlo sin quitar una sola nota lo que complicó bastante la dificultad de ciertos pasajes.

Gallardo dice que Paco tenía el instinto de un animal musical. Antes de que terminase de explicarle una frase él ya la estaba tocando. Por supuesto, las escalas y demás no representaban ningún problema para Paco. La parte que más le costó, por ser la más ajena a su técnica flamenca, fue el inicio del tercer movimiento, para gran extrañeza de Gallardo al no tratarse de un pasaje de los considerados difíciles por los clásicos.

Tras acabar la preparación del concierto, Paco lo tocó durante un mes en una gira japonesa, con Gallardo al frente de la orquesta. Según Gallardo, Paco lo eligió como director, entre otras cosas, porque necesitaba que alguien le "dijese" con la guitarra, en qué lugar de la partitura tenía que comenzar en los ensayos. A Paco no le valía lo de tres compases antes de la A, o similares.

En el primer concierto de la gira, Paco estaba descompuesto. El día anterior tenía fallos de memoria y no sabía si sería capaz de tocar el concierto de un tirón. Gallardo lo "picó" diciéndole que se alegraba de esas inseguridades, así Paco conocería lo que sufrimos los guitarristas humanos ante responsabilidades como esta. En todo caso, dice que en los ensayos le quitó importancia a esos fallos y no se detuvieron a repetir los pasajes dudosos para no meterle más presión al genio de Algeciras. En la primera interpretación del Aranjuez en público por parte de Paco de Lucía, tras las dudas del día antes, el resultado sorprendió a todo el mundo. Todo funcionó a la perfección y la música fluyó de un modo mágico. Lástima que Gallardo no nos pusiese algún ejemplo sonoro (solo una foto) ya que no pudo localizar a los familiares de Paco para pedirles permiso.

Tras la gira de presentación, Paco estuvo más de un año sin tocar el concierto. Luego vino la grabación del DVD en directo, con Edmon Colomer a la batuta, una decisión que Gallardo afirma que fue impuesta por la discográfica. La imagen del DVD es de un concierto en directo, pero el sonido está editado y a veces se ha sustituido el original por tomas de estudio. Tras la grabación, Paco no volvió a tocar el Aranjuez en público.

Para cogerle el "soniquete" al concierto, Paco consideraba el primer movimiento como una bulería y el segundo como unos tientos-tangos. Esto hizo que introdujese en el concierto alguna variante de acentos o articulación. Se mencionó, por ejemplo, el rasgueo del inicio o la articulación a 2 o a 3 de un pasaje con seis corcheas. Javier Suárez-Pajares, en el turno de preguntas, explicó que en los primeros borradores de la partitura están esas variantes de Paco, que luego serían cambiadas seguramente en el proceso de estudio del concierto por Regino Sainz de la Maza. Es decir, Paco restituyó de forma intuitiva cambios realizados quizá para adaptar el concierto a la técnica de Sainz de la Maza: ¡un pequeño milagro!

Gallardo dice que en un proceso de ida y vuelta, él aprendió de Paco a respetar escrupulosamente el ritmo escrito y solo una vez asimilados todos sus matices, aplicarle variaciones agógicas propias de la interpretación musical. Gallardo ejemplificó esta parte de la charla con la guitarra y vimos cómo el contacto con Paco ha enriquecido la interpretación de Gallardo, que aprendió del mejor maestro posible esos maravillosos ritmos flamencos.

En el turno de preguntas Cecilia Rodrigo, en el público, comentó la obra que su padre escribió para Paco de Lucía: Un tiempo fue Itálica famosa.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

La última conferencia de la edición número 17 del Festival de Petrer, estuvo a cargo de Carlos González y se llamó "Materiales y técnicas constructivas de las vihuelas de seis órdenes de los siglos XVI y XVII". Tuvo lugar el jueves, 24 de julio de 2014 en la escuela ECOMUT.

Carlos González, constructor de instrumentos de cuerda pulsada, estudioso de cuestiones relacionadas con la organología y miembro de nuestro foro, habló de las cuatro vihuelas que se han conservado, mostrando fotos y planos, y dándonos datos sobre maderas, espesores, técnicas constructivas, etc.

Carlos piensa que la vihuela-guitarra acabó desbancando al laúd, entre otras cosas, por la sencillez en la construcción de las primeras, con una tapa con solo dos refuerzos internos: las dos barras armónicas encima y debajo de la boca.

A diferencia del laúd, la vihuela tenía una tapa más gruesa, de tres o cuatro milímetros (por el milímetro y medio de las tapas del laúd), por lo que no eran necesarios refuerzos internos en el lóbulo inferior. Para evitar un exceso de rigidez, el puente no tenía agujeros, como en los laúdes, sino unas aberturas mayores de manera que en la tapa apoyaban unas especies de columnas y el aspecto recordaba a eso, a un puente. Por ejemplo, en esta imagen vemos el puente de la vihuela de Quito:

Carlos mencionó instrumentos, entre ellos la vihuela la foto de arriba, con el fondo de madera "blanda" como en la tapa, en lugar de una madera "dura" como la de los aros. Ya sabéis que hoy en día lo habitual es utilizar maderas duras (por ejemplo, palisandro) para aros y fondo, y una madera blanda, de "resonancia", para la tapa (por ejemplo, pinabeto).

En el turno de preguntas, Carlos se dirigió a mí para comentarme lo del puente y yo le hablé del artículo de Jesús Alejandro Torres y Ricardo Ruiz Boullosa, “Influence of the bridge on the vibrations of the top plate of a classical guitar”, Applied Acoustics, 70 (2009): 1371-1377. En este texto se ha estudiado el efecto de "debilitar" el puente moderno haciéndole unos cortes verticales. Así el puente gana en flexibilidad y se asemeja al de la vihuela. El puente debilitado afectaba a la configuración modal de la guitarra. Sin embargo, los autores del artículo grabaron unos arpegios del acorde de mi con el puente normal y con el puente con cortes, sin apreciar ellos cambios audibles en el resultado. La grabación se la enviaron luego a 20 personas más sin que se alcanzase un claro consenso sobre el resultado audible. En todo caso, en el experimento de Torres y Ruiz Boullosa estamos hablando de una guitarra moderna con varetaje en la tapa y no de una vihuela de tapa gruesa y sin varetaje en el lóbulo inferior.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

Para finalizar estas mini-crónicas os diré que las conferencias fueron grabadas en vídeo, así que cabe la posibilidad de que en un futuro próximo puedan visualizarse en el canal que el Festival de Petrer tiene en Youtube: aquí.

[Julio Gimeno]

Queridos amigos,

Pepe Payá ha colgado fotos de las conferencias en Facebook. Os las copio aquí:

Josep Mª Mangado



Jorge Orozco



Javier Suárez-Pajares



Cecilia Rodrigo



Julio Gimeno