Kazuhito Yamashita

Verdaderamente increíble!...La capacidad de control con el instrumento y el aguante a estas velocidades me parecen absolutamente prodigiosas. Este Concierto de Toronto se ha convertido, sin lugar a dudas y como ya se ha comentado aquí, en un referente del grado máximo de virtuosismo que se puede alcanzar con una guitarra.

A mi, personalmente, tan solo se me ocurren tres guitarristas 'clásicos' que se acerquen más o menos a Yamashita, en cuanto a control técnico y 'velocidades' se refiere: Odair Assad, Tilmann Hoppstock y Eduardo Fernández.

Pues sigamos deleitándonos con este prodigio de la Madre Naturaleza...

Saludos!
 
Julio Gimeno dijo:
Como acaba de anunciar (aquí) Carlos Mesias Figueroa (gracias Carlos), en la web de Youtube, se pueden ver bastantes vídeos de Kazuhito Yamashita, incluido el Concierto de Toronto que mencionamos una y otra vez en este hilo.

Os pongo los enlaces a este mítico concierto:

Bach - Chacona (1ª parte)
Bach - Chacona (2ª parte)
Sor - op. 9
Mussorgsky - Cuadros
Falla - Danza del molinero
Giménez - La boda de Luis Alonso

Queridos amigos,

Ahora ya está la versión completa de los Cuadros de Mussorgsky:

Mussorgsky - Cuadros (1)
Mussorgsky - Cuadros (2)
Mussorgsky - Cuadros (3)
Mussorgsky - Cuadros (4)

Primer vídeo

Promenade (Comienza en 1 min. 17 s.)

I Gnomus (Comienza en 2 min. 41 s.). Es la pieza que ha dado lugar a gran parte de esta discusión sobre Yamashita. A los 4 min. 28 s., vemos un trémolo trepidante digitado a-m-i, que Yamashita utiliza más veces en esta transcripción. La parte "intocable" de esta pieza, discutida en el hilo, comienza en 4 min. 40 s.

Promenade (Comienza en 5 min.)


Segundo vídeo

II Il vecchio castello (Comienza en 38 s.). Lo primero que hace Yamashita es afinar la quinta cuerda en "Sol". Es sorprendente que no compruebe la afinación y comience a tocar directamente esa quinta cuerda y la cuarta al aire (va a hacer algo parecido más veces). En el 1 min. 59 s., Yamashita utiliza el meñique de la mano derecha para pulsar un pasaje "pontichelo", que comienza con un rasgueo también con el meñique. El mismo pasaje (con algún pequeño cambio) se repite más veces a lo largo de la pieza.

Promenade (Comienza en 4 min. 45 s.)

III The Tuileries (Comienza en 5 min. 14 s.) Pasajes de velocidad vertiginosa y utilización del meñique para rasguear algunos acordes.

IV Bydlo (Comienza en 6 min. 4 s.). En 7 min. 35 s. vemos el trémolo a-m-i-a-m-i-a-m-i, para la melodía.

Tercer vídeo

Promenade (Comienza en 39 s.). La quinta cuerda vuelve a afinarse en "La", pero no lo vemos en el vídeo. Al principio se toca la melodía en armónicos octavados, pisa armónicamente el índice de la derecha y pulsa el meñique de la misma mano. Mientras tanto, p-m-a, pulsan acordes simultáneos de tres notas. Una vez el acorde es de cuatro notas y las dos más graves se pulsan arrastrando el pulgar. También hay un acorde en el que el pulgar toca un armónico natural.

V Ballet of the Little Chickens (Comienza en 1 min. 39 s.) Afina la sexta en "Mi" (todo el tiempo había estado en "Re") y comienza a tocar sin comprobar la afinación. Utiliza el meñique de la derecha. Sin comentarios.

VI Samuel Goldenberg und Schmuyle (Comienza en 2 min. 40 s.) Afina la sexta en "Re". En el 3 min. 19 s. El meñique de la mano derecha se utiliza para la melodía con un diseño en tresillos que precisa de un meñique bastante ágil.

VII A Market Place in Limoges (Comienza en 4 min. 48 s.) Afina la sexta en "Re", mete el turbo y a volar.

VIII Catacombae (Comienza en 5 min. 53 s.) Diversos tipos de rasgueos. El más utilizado uno con p-i-m-a.


Cuarto vídeo

Cum mortuis in lingua mortua (Comienza nada más empezar el vídeo, cosa que se agradece) Agilísimo trémolo con el dedo índice que va alternando, casi sin que nos demos cuenta, con un trémolo igual de ágil con el meñique de la mano derecha. El primer cambio está en el 23 s. Al final complica la cosa haciendo además armónicos mientras sigue con el trémolo del meñique. ¡Asombroso!

IX The Hut of Baba-Yaga (Comienza en 2 min. 12 s.) Dinámica y tempo infernal. Ocho páginas de música que Yamashita se zampa en un santiamén.

X The Bohatyr Gate of Kiev (Comienza en 4 min. 59 s.) En el 6 min. 9 s. rasgueo con yema (esta es la parte que menciona Matanya donde se imita a un coro masculino, ver aquí). Hacia el 9 min. escala vertiginosa y poco después el final.

Nos han cortado los aplausos, sería curioso ver la reacción del público. Menos mal que Matanya Ophee nos lo cuenta aquí.
 
En el curso de Leo Brouwer en el festival de Córdoba de este año, el maestro nos dijo que
Yamashita y él eran viejos amigos y nos habló de la habilidad de este genio de la guitarra contándonos una anécdota:

"Yamashita se tapaba los ojos con un pañuelo, y yo dejaba caer otro de seda; él tenía que cogerlo antes de que tocara el suelo, y lo hacía..." (no son palabras textuales)

No coments.

Luis.
 
Luis Regidor dijo:
"Yamashita se tapaba los ojos con un pañuelo, y yo dejaba caer otro de seda; él tenía que cogerlo antes de que tocara el suelo, y lo hacía..." (no son palabras textuales)

Hola Luis,

La verdad es que Brouwer no se refería al Yamashita guitarrista, sino al compositor y percusionista japonés Stomu Yamash'ta (Kyoto, 1947), gran amigo de Brouwer, con el que realizó tanto la grabación como el estreno de la ópera de cámara El Cimarrón de Hans Werner Henze en 1970 en Aldeburgh (UK), dirigida por el autor.

Yamash'ta es uno de los más extraordinarios, a la par que ecléctico, músicos de su generación, cuyo LP Red Buddha (1971) es ya un clásico. Ha compuesto música para películas (nada convencionales, más bien todo lo contrario...) como Images (1972) de Robert Altman (aquí aparece como autor de unas "esculturas de sonido"...), The Man Who Fell to Earth (1976) de Nicolas Roeg, o Tempest (1982) de Paul Mazursky.

Aquí he encontrado abundante información sobre Yamash'ta :

http://www.geocities.com/bw2/sy.html

Saludos!
 
Mil y un perdones por la equivocación y mil y dos gracias a ti Eduardo por la corrección, en aquel momento entendí que era el guitarrista.

Muy interesante la carrera de este compositor que apenas había oido hablar de él.

Un abrazo, Luis.
 
Estimados compañeros del foro.

Kazuhito Yamashita tiene sus virtudes, por ejemplo tiene agilidad, sonido y todas las que se quieran encontrar a gusto de cada uno. A mi sin embargo no me parece en absoluto un gran músico. En las grabaciones que tengo suyas y según mi criterio creo que desvirtua todas las obras acelerandolas y, por consiguiente, las desforma, hasta el punto que, a mi, no me apetece ni oirlo.

Además sospecho que son de los guitarristas que ven la velocidad como fin último, es decir como meta de toda interpretación ( ¿Habéis escuchado su interpretación de tarantella de Castelnuovo- Tedesco? )

:121:
 
Estoy viendo los vídeos de Yotube y sólo puedo decir que FLIPO. Conocía grabaciones de este hombre, pero así visto tengo una sensación de incredulidad......creo que es el guitarrista más capacitado para tocar notas de la historia, hay momentos en las BODAS DE LUIS ALONSO o CUADROS DE UNA EXPOSICIÓN que va contra la naturaleza humana. También observo en él momentos de musicalidad (entiende muy bien las distintas voces), registros variados y pasajes emotivos. Lo que me parece una pena es que gaste tanto esfuerzo en música que resulta más circense que otra cosa.
 
Manuel Millán dijo:
Estoy viendo los vídeos de Yotube y sólo puedo decir que FLIPO. Conocía grabaciones de este hombre, pero así visto tengo una sensación de incredulidad......creo que es el guitarrista más capacitado para tocar notas de la historia, hay momentos en las BODAS DE LUIS ALONSO o CUADROS DE UNA EXPOSICIÓN que va contra la naturaleza humana. También observo en él momentos de musicalidad (entiende muy bien las distintas voces), registros variados y pasajes emotivos. Lo que me parece una pena es que gaste tanto esfuerzo en música que resulta más circense que otra cosa.

Estoy de acuerdo en casi todo lo que dice Manuel, el reino de Yamashita no es de este mundo. Es maravilloso el tío, sin más. He visto los videos y son para flipar en colores. Me encanta.

Un saludo a todos.
 
Amigos,
en este mismo hilo, al inicio de la conversación, intervine con un criterio muy crítico sobre Yamashita. Como quiera que el tema sigue generando interés y como mi amigo Julio nos sigue espoleándo, ahora con los vídeos, a que opinemos de este singular artísta, quiero expresar que mi valoración de Yamashita ha cambiado en todo este tiempo. La lectura de las crónicas de Ophee y sobre todo, el visionado de estos vídeos, me han descubierto a un artísta que está más allá de cualquier prejuicio. Lo que hace es sencillamente descomunal. Su actitud estética está por encima de convencionalismos y su técnica no conoce obstáculos; se trata de un especímen único e inimitable, del que podemos aprender muchas cosas y olvidar otras, claro. Yo me quedaría con su lección sobre la versatilidad tímbrica de nuestro instrumento. Eso me ha impresionado más que cualquier otra consideración sobre su técnica. En cualquier caso, un guitarrista que pasará a la historia por su actitud heterodoxa, individual y ciertamente provocativa y por haber llevado la técnica hasta los límites de la capacidad humana.
 
Madre Mia!!! Que tio!!!:clap: :clap: :clap: :clap:
Eso es lo que se llama un virtuoso!!!
No habia visto este hilo, la verdad es que es impresionante. Y ademas los cuadros esta super bien hecha con los tipo de timbres y todo!!!
Un 10!!!Impresionante!!
:clap: :clap: :clap: :clap: :clap: :clap:
 
Javier Riba dijo:
Amigos,
En cualquier caso, un guitarrista que pasará a la historia por su actitud heterodoxa, individual y ciertamente provocativa y por haber llevado la técnica hasta los límites de la capacidad humana.

Para mí, su principal hándicap radica en eso: Un extraodinario mundo creado por y para él. De todos modos sigo pensando que algunas obras no las interpreta sino que las arremete.

Salud
 
He leído con sumo placer las"Crónicas Yamashita" escritas por Matanya Ophee, y ya en el primer párrafo un dato me dejó estupefacto:
Conozco de primera mano la admitación que siempre ha tenido el guitarrista y compositor Keigo Fujiie por Yamashita, pero no sabía que hasta el punto de cambiarse de sexo y convertirse en su esposa. O eso, o es que en Japón se han adelantado a España en la ampliación del concepto de matrimonio. :shock:

En otra parte de las Crónicas, casi al final, se duda de la autoría de Boccherini del concierto que, en arreglo de Cassadó, grabó Andrés Segovia. La verdad es que es una versión bastante libre pero perfectamente reconocible de uno de los conciertos para cello más famosos del autor italiano: el Concierto en Re Mayor nº 2, G 479.

Por lo demás me han parecido unos artículos muy entretenidos.
Enhorabuena también a Marcos Muslera por su enorme trabajo de traducción. Mil gracias.

Saludos:
Juan Carlos
 
Juan Carlos Lorenzo dijo:
Conozco de primera mano la admitación que siempre ha tenido el guitarrista y compositor Keigo Fujiie por Yamashita, pero no sabía que hasta el punto de cambiarse de sexo y convertirse en su esposa. O eso, o es que en Japón se han adelantado a España en la ampliación del concepto de matrimonio. :shock:

Creo que hablas del guitarrsita Keigo Fujii (????)... la mujer de Yamashita es Keiko Fujiie (????), hasta donde yo sé nacida mujer en Kyoto en 1963. El matrimonio tiene tres hijos (niña-niño-niña, todos de nacimiento), que tocan con su padre en cuarteto de guitarras... así que esperaos una versión oriental de la saga de los Romero.

Un abrazo
Santiago
PS:_ veo que el foro no admite los caracteres japoneses... el caso es que a pesar de lo parecido, son mombres bien distintos. Y sí, Keigo es nombre de chico, y Keiko es nombre de chica... cosas.
 
Joaquim Salinas dijo:
De todos modos sigo pensando que algunas obras no las interpreta sino que las arremete.

Aún reconociendo y admirando las múltiples virtudes, tanto las musicales como las meramente guitarrísticas de este portento de la Naturaleza, estoy totálmente de acuerdo con Joaquim. Escúchese, por ejemplo, la parte central de El Mercado de Limoges de los 'Cuadros' o, directamente, 'El Pájaro de Fuego'...

Saludos.
 
Santiago Porras dijo:
Creo que hablas del guitarrsita Keigo Fujii (????)... la mujer de Yamashita es Keiko Fujiie (????), hasta donde yo sé nacida mujer en Kyoto en 1963. El matrimonio tiene tres hijos (niña-niño-niña, todos de nacimiento)

Exactamente. He tenido el honor de recibir a Sr. y a señora Yamashita en mi casa cuando ella era embarazada con su primer niño. No solamente ella es la madre de sus niños, pero también una compositora talentosa muy bien conocida para sus trabajos sinfónicos, y sus composiciones con la guitarra que ella escribió para su marido.
 
Juan Carlos Lorenzo dijo:
Vaya, qué susto.¡Es que se parecen tanto los nombres! ;)

Un abrazo
Juan Carlos

Siempre un peligro en entienden nombres en una cultura desconocida. Por ejemplo: para nosotros, no-Españoles, los nombres como Milagro, Corazón, Concepción, Amparo etc, sonido como nombres masculinos. Para el mundo entero, un nombre como Matanya tienen el sonido de un nombre femenino. No puedo comenzar a decirle cuánto correo no solicitado recibo tratado a la Señora, a la Srta., o a Ms. Ophee... Todos trataron yo, no a mi esposa o hijas...
 
señor ophee,
quiero complimentarme por su articulo sobre yamashita. lo he leido varias veces, trasuda sensibilidad, cultura, inteligencia y esta tan rara, hoy en dia, abertura mental que permite de pensar con cabeza propia, lejos de qualquier condicionamento.sin duda usted es un gran musicologo que habla con gran competencia y mucha humanidad.

por yamashita...que decir...tengo que unirme a los comentarios de rodolfo, no encuentro palabras bastante significativas. una si', este tio es el anti pio pio por antonomasia!
un saludo a todos
roberto
 
Roberto Tomasi dijo:
señor ophee,
quiero complimentarme por su articulo sobre yamashita. lo he leido varias veces, trasuda sensibilidad, cultura, inteligencia y esta tan rara, hoy en dia, abertura mental que permite de pensar con cabeza propia, lejos de qualquier condicionamento.sin duda usted es un gran musicologo que habla con gran competencia y mucha humanidad.

Gracias por sus palabras.

Roberto Tomasi dijo:
por yamashita...que decir...tengo que unirme a los comentarios de rodolfo, no encuentro palabras bastante significativas. una si', este tio es el anti pio pio por antonomasia!
un saludo a todos
roberto


Un aspecto de todas estas discusiones de Yamashita, del bueno y del malo, no solamente aquí pero en otros foros del Internet, es que el material bajo discusión es los videos aficionados que fueron hechos hace 22 años. Cuando discutimos videos, por ejemplo, de los artistas que son no más con nosotros, estos viejos videos pueden darnos un cuadro sobre el pasado. Pero en el caso de Yamashita, un artista que esté mucho vivo, aquí comentamos cerca de 1984, como si fuera hoy. Simplemente eso no es justo.
 
Atrás
Arriba